又到了一年的毕业季,有老师会在这个时间推荐学生们看《毕业生》,老实说,其实并不十分合适。

《毕业生》给这些学生带来的可能只是一些共鸣,但可能会对未来更加迷茫,其现实意义还不如《觉醒时代》来得更有指导性和教育性。

然而,这部1976年上映的影片,却是众多电影科班里必看的一部经典之作,因为这部电影在镜头和构图上堪称教科书一般的手法,在现今仍具有借鉴意义。

这部关于青春的电影讲述了本杰明在大学毕业前途迷茫之际,遭遇年近半百的罗宾逊太太的勾引,一度陷入迷失与焦虑,并在得遇真爱的时候表现出的疯狂与抗争。

很显然,在这样的一部影片中,本杰明是一位受害者,一位涉世未深的孩子被久经情场的中年妇人勾引还越陷越深,罗宾逊太太则俨然成了一位不守妇道且备受批判的潘金莲形象。

但如若抛却本杰明的主角代入,却反而能品出罗宾逊太太的高贵外表下蕴含着的悲剧色彩,以及这对天涯沦落人的共性。

罗宾逊太太第一次出镜并不十分引人注意,在本杰明家热闹非凡的宴会上,她的镜头只是一扫而过。

她像是宴会上唯一的一位孤身的人,独自坐在沙发上,回身看着匆匆想要逃离宴会的本杰明,一袭黑色的装束,手里夹着烟,这是一尊高贵的形象,有几分奥黛丽·赫本的味道。

她一头闯入本杰明的房间,像在自己家一般肆无忌惮地抽烟,随处抖落烟灰,侵犯着这个小男生个人的空间。

这个长镜头中,她像女王一般掌控着全场。在导演刻意安排的镜头下,站着的本杰明与坐着的罗宾逊太太在身高上竟相差无几,虽然在本杰明的房间,罗宾逊太太却完全掌握着控制权。

她命令般地要求本杰明开车送她回家,那种气势让本杰明无法拒绝。他们的关系,罗宾逊太太就以压倒性地优势占据了主动权。

只在最后的那一瞬,透过鱼缸看到的两人离去的镜头,才隐约暗示着这个看上去一胜一负的局面其实都是困在一处的灵魂。

从把她送回家到要求送进门,再到要求送进房,再以孤身害怕为由进一步要求陪到丈夫回来。而本杰明虽然极不愿意,却始终没能断然离去,一次次地退让,让他慢慢地落入罗宾逊太太的陷阱。

在罗宾逊太太的家中,本杰明完全丧失了主动权。罗宾逊太太的高高在上,无视了这个小男生所有的拒绝和反抗。

虽然罗宾逊太太在口头上一再否认对他的勾引,但提出的要求却是赤裸裸的挑逗,不在勾引反而成了她施展行为最大的幌子。

这是一场以罗宾逊太太为主导的戏,两人没有势均力敌的同框,只有以罗宾逊太太的气势建立的牢笼。

通过罗宾逊太太的大腿,镜头中的本杰明被压制到了限定的框中。在本杰明的感受下,此时罗宾逊太太的家就真像是一所牢笼一般,逃也逃不脱。

本杰明被困在房间,一个十分恰当的过肩镜头,的罗宾逊太太完全遮住了本杰明的身体,仅留下了头的空间被挤压到了镜头的边缘,一种无法逃离的困禁。

这时两人的关系里,罗宾逊太太的上风优势达到了极致。虽然她的强逼最终还是没能得逞,但她留下的承诺却为他们后来的不正当关系,留下了引线。

“如果你这次不想和我睡觉,以后你也可以随时找我。”她是看透了这位涉世未深的男孩定然会再来寻她!

正如罗宾逊太太所料,百无聊赖的本杰明在持续的迷惘中,终于忍不住拨通了她的电话。他需要一位能为他指明未来方向的人生导师,抑或是一位能让他有所寄托的事物。

第一次在酒店的情形颇有喜剧色彩,本杰明的手足无措和罗宾逊太太的经验老道成了鲜明的对比。本杰明一如既往地缺乏社会经验,到酒店开房却搞得如特务对暗号一般神秘。

然而这却是一场标志性的戏,第一次的开房是两人关系的重要转折,原本两人见面时如书面语一般的对话,也在这次开房后产生了质的改变。

虽然罗宾逊太太的老练在两人的关系上仍具上风,但玻璃桌面上映出的同框倒影,却已然隐晦地道出了这一场关系的转变。

导演别出心裁地用一系列场景的转换说明了罗宾逊太太与本杰明一次次的私会,这一组蒙太奇的切换十分经典,酒店、房间、家,各个场景如行云流水一般变换,却毫无违和感。

镜头中罗宾逊太太不同的衣服侧面反映了他们关系的延续,而那场在床上的简短对话则直接揭示了罗宾逊太太的遭遇,也让观众第一次对罗宾逊太太动了怜悯之心。

这是整部电影唯一一次信息量极大又极具深刻含义的对话,对话的开始源于本杰明对罗宾逊太太第一次的好奇。虽然罗宾逊太太并不想讨论这样的话题,但从只言片语中,我们却窥到了罗宾逊太太人生的悲哀。

主修艺术的罗宾逊太太原本也拥有着灿烂的人生梦想,可意外的怀孕却让她的人生画上了截然不同的轨迹。我们不知道那场怀孕的由来,只是在走下了那辆福特车后,她抛却了梦想,嫁给了不爱的人,残喘于一场有名无实的婚姻。

富丽堂皇下的表面光鲜,在那场对话中被撕下了外皮,富贵阶层生活背面的空洞和惨白也在这场对话中暴露无遗。本杰明对未来的迷茫,同样映衬着罗宾逊太太对未来的无望,这两个频频同框的灵魂,遭遇着这个时代同样的困局。

他们的关系,也在此刻变得势均力敌。有人说,电影海报里挡在本杰明面前的罗宾逊太太穿长腿的镜头,是这场戏的终结,我却觉得两人被分置两端的局面,才是这场戏的隐含。他们的关系,注定会走向分离。

罗宾逊太太的女儿伊琳也许真是本杰明的真命天女,至少她的出现,让本杰明的人生重新燃起了激情,但也让他与罗宾逊太太的关系步入终结。

那个大雨滂沱的戏中,罗宾逊太太俨然已经在他们的关系中彻底失去了控制力。她无法阻止这个男孩与女儿在一起,她不得不以将他们的关系告诉女儿相威胁,要求本杰明与女儿分开。这显然是她最后的挣扎。

单纯的本杰明不顾一切地向伊琳道出了一切,将影片的剧情推向了高潮。这段被誉为影史上最好的拉焦镜头,将艺术和剧情完美结合,不发一语而仅靠镜头的语言,就让观众感受到了伊琳明白的真相及其之后的心碎。

本杰明这一歇斯底里的行为让他和罗宾逊太太的关系彻底决裂,也宣告了罗宾逊太太在这段关系最终的失败。

罗宾逊太太的命运最终反被本杰明操控,最后的以罗宾逊太太为焦点的变焦镜头,以她的脸部特写为始,以她被缩到镜头的角落为终。本杰明的背影占据了画面的主动,这段关系终究得以反转。

“再见,本杰明。”罗宾逊太太憔悴的脸上说出这最后的道别时,也昭示着她人生的彻底死亡。

这不只是本杰明的故事,因为看似喜剧的大团圆结局并不预示着后来的幸福生活,还带着年轻的鲁莽和轻狂。但可以肯定的是,这却是罗宾逊太太的悲惨人生,是能给毕业生们引以为戒的人生警示。

发表回复

您的电子邮箱地址不会被公开。 必填项已用*标注